Fun TimesBlast!Delicate PeoplefantasiaInner TubesThe Goldfish and the Inner TubeCalico Mingling, Katema, Reclining Rondo, Particular ReelScarlett’s ScaredPastime, Carnation, Museum PieceScarlett’s FallCosas Rosas

Fun Times

Performance
Musique
Danse
1

Création 2024

Chorégraphie en collaboration avec les danseur.euses: Ruth Childs
Danse/performance: Bryan Campbell, Ruth Childs, Karine Dahouindji, Cosima Grand, Ha Kyoon Larcher
Recherche/création sonore: Stéphane Vecchione
Création lumière: Joana Oliveira
Assistant à la création lumière: Alexy Carruba
Assistant.e: Flow Marie
Costumes: Tara Mabiala
Scénographie: Mélissa Rouvinet
Assistante à la scénographie: Joanika Pages
Œil extérieur: Madeleine Fournier
Coaching vocal: Bertille Puissat, Didou Crazy
Direction technique (création): Joana Oliveira
Direction technique (de 2025): Rodolphe Martin
Production, administration, diffusion : Lise Leclerc et Cecília Lubrano
Remerciements: Violaine Huisman, Denis Waldvogel

Production: Scarlett’s

Coproductions: Pavillon-ADC Genève, Arsenic-Centre d’art scénique contemporain Lausanne, Atelier de Paris/CDCN, CCN2 Grenoble, centre chorégraphique national de Caen en Normandie dans le cadre du dispositif Accueil-studio/ministère de la Culture, Dance Reflections by Van Cleef & Arpels

Avec le soutien de: Montpellier Danse dans le cadre de l’accueil en résidence à l’Agora – cité internationale de la danse, avec le soutien de la Fondation BNP Paribas, Loterie Romande Fondation d’aide sociale et culturelle du Canton de Vaud, Fonds culturel de la Société Suisse des Auteurs (SSA), Fondation Mécénat SIG, Fondation Ernst Göhner

Ruth Childs est artiste associée au CCN DE GRENOBLE, dans le cadre du dispositif soutenu par le ministère de la Culture et de la Communication français (2023-2024).

La Cie Scarlett’s/Ruth Childs est au bénéfice de la convention de soutien conjoint Ville de Genève/Canton de Genève/Pro Helvetia (2024-2026).

Photos: Marie Magnin

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Dossier de création

Fun Times met en scène dif­fé­rentes varia­tions autour de la notion anglo­phone du fun : l’acte naïf de s’amuser ou d’être amu­sant ensemble, celui moins conve­nu de se moquer. Ruth Childs étu­die la façon dont ces expé­riences com­munes peuvent se tra­duire, cho­ré­gra­phi­que­ment et voca­le­ment. Mou­ve­ments et tra­jec­toires s’éloignent de la rigueur géo­mé­trique de ses pré­cé­dentes pièces pour tra­vailler sur des danses qui éclatent, dans un rap­port ludique à l’espace. Quant aux voix, elles sont uti­li­sées pour leur qua­li­tés sonores et musi­cales : pas de mots mais une expres­si­vi­té liée aux rires, pleurs et ono­ma­to­pées, qui guide l’écriture de la cho­ré­graphe. En collaboration avec Sté­phane Vec­chione, elle étu­die la façon dont la voix peut faire corps avec la cho­ré­gra­phie ou en être dis­so­ciée, se déployer en par­ti­tions indi­vi­duelles ou par­ta­gées. En décor­ti­quant de la sorte la musi­ca­li­té du rire et des pleurs, leur ton et leur rythme, Ruth Childs s’inscrit plei­ne­ment dans une veine tra­gi­co­mique qui sied bien à notre époque, où l’on ne sait plus s’il faut rire ou pleu­rer. Une ten­sion qui évoque Modern Times, où Cha­plin sut sai­sir simul­ta­né­ment la gra­vité et le ridi­cule de la moder­ni­té de son temps.

Spectacles passés
  • 21–22.11.2024
    Swiss Dance Week à l’Atelier de Paris / CDCN avec le Centre culturel suisse, France
  • 31.10–03.11.2024
    Première! Arsenic, Lausanne, Switzerland